साझा एनिमेशन रिग पर एनिमल कैरेक्टर्स को विशिष्ट पहचान कैसे दें

प्रत्येक कैरेक्टर आमतौर पर कैसे कार्य करता है, इसके लिए एक संक्षिप्त नियम लिखें, जिसमें व्यापक व्यक्तित्व लेबल के बजाय देखने योग्य गतिविधियों का उपयोग करें। उदाहरण के लिए: "पूरे शरीर के साथ समर्पित होता है," "हिलने से पहले जांचता है," या "अंतिम क्षण तक स्थिर रहता है, फिर तेजी से आगे बढ़ता है।" प्रत्येक कैरेक्टर को एक अलग नियम दें, और पूरे शॉट के दौरान विकल्पों का मार्गदर्शन करने के लिए इसका उपयोग करें।

नियम को इतना विशिष्ट बनाएं कि उसे एनिमेट किया जा सके। "आत्मविश्वासी" का अर्थ हो सकता है उठा हुआ सीना, सीधा फोकस और निर्णायक शुरुआत; "सावधान" का अर्थ हो सकता है सीमित पहुंच, संपर्क से पहले थोड़ा रुकना और नियंत्रित वापसी। ये परीक्षण करने के लिए विकल्प हैं, कोई निश्चित फॉर्मूले नहीं। कहानी की आवश्यकता होने पर कैरेक्टर को अपने सामान्य पैटर्न को तोड़ने में सक्षम होना चाहिए।

पठनीय परफ़ॉर्मेंस पर यह फोकस इस बात के अनुरूप है कि डिज्नी एनिमेशन किस प्रकार एनिमेटर्स द्वारा टाइमिंग, स्टेजिंग, एंटीसिपेशन, फॉलो-थ्रू और सेकेंडरी एक्शन के उपयोग का वर्णन करता है। टर्निंग रेड के लिए पिक्सर के कैरेक्टर विवरण भी विशेषताओं को विशिष्ट मूवमेंट और पोज़ शैलियों के साथ जोड़ते हैं। Disney Animation: Animation और Pixar: Turning Red

एक सरल साझा एक्शन चुनें, जैसे कि कोई आवाज़ सुनना, भोजन तक पहुँचना, या किसी साथी की ओर मुड़ना। सबसे पहले इसे आवश्यक स्टोरी बीट्स के साथ एक बार ब्लॉक करें: शुरुआत, एंटीसिपेशन, मुख्य एक्शन और अंत। फिर प्रत्येक कैरेक्टर के लिए एक ऐसा पास बनाएं जिसमें आप एक्शन के उद्देश्य को खोए बिना परफ़ॉर्मेंस के विकल्पों को बदलते हैं।

उदाहरण के लिए, तीनों कैरेक्टर किसी आवाज़ की ओर मुड़ सकते हैं। एक कैरेक्टर पहले कानों को घुमा सकता है, फिर सिर और शरीर को; दूसरा पूरे धड़ को एक त्वरित गति में घुमा सकता है; तीसरा पहले देख सकता है, रुक सकता है, और साथी की प्रतिक्रिया के बाद ही मुड़ सकता है। सामान्य घटना के कारण अंतरों की तुलना करना आसान हो जाता है।

इसे एक नियंत्रित तुलना के रूप में देखें: परफ़ॉर्मेंस में विविधता लाते हुए कैमरा, टाइमिंग विंडो और एक्शन के लक्ष्य को स्थिर रखें। यदि प्रत्येक संस्करण एक अलग एक्शन या स्टेजिंग का उपयोग करता है, तो यह बताना कठिन हो जाता है कि यह अंतर कैरेक्टर की वजह से आया है या शॉट सेटअप की वजह से।

मुख्य क्षणों में, कैरेक्टर्स की तुलना सरल डार्क शेप्स (आकृतियों) के रूप में करें। जांचें कि क्या सिर, कान, पूंछ, पंजे और धड़ अलग-अलग रूपरेखा बनाते हैं, और क्या एक्शन रंग या चेहरे के विवरण पर निर्भर हुए बिना समझ में आ रहा है। यदि कोई पंजा छाती के पीछे छिप गया है या दो पूंछें ओवरलैप हो रही हैं, तो पोज़ या कैमरे को तब तक एडजस्ट करें जब तक कि महत्वपूर्ण आकार स्पष्ट न हो जाए।

प्रत्येक कैरेक्टर के मूवमेंट नियम को सुदृढ़ करने के लिए पोस्चर (मुद्रा) का उपयोग करें। जो कैरेक्टर पूरी तरह समर्पित होता है, वह पहुँचने के लिए खिंचाव ला सकता है; एक सतर्क कैरेक्टर पंजा आगे बढ़ाते हुए शरीर को पीछे रख सकता है; एक तनावमुक्त कैरेक्टर सिर के बाद धड़ को आने दे सकता है। ये स्टेजिंग और पोज़िंग के विकल्प हैं, आवश्यक रूप से रिग में बदलाव नहीं। एनिमेशन मेंटर का पोज़ मार्गदर्शन अर्थ, सिलुएट, लाइन ऑफ़ एक्शन और नेगेटिव स्पेस का आकलन करने और यह जांचने की सलाह देता है कि महत्वपूर्ण जेस्चर दिखाई दे रहे हैं या नहीं। Animation Mentor: Tutorial: Building Appealing Character Poses for Animation

एक साझा रिग मोशन का पुन: उपयोग करना आसान बनाता है, लेकिन समान टाइमिंग के कारण विभिन्न कैरेक्टर एक-दूसरे के समान लग सकते हैं। तय करें कि प्रत्येक कैरेक्टर एक्शन के किस हिस्से पर ज़ोर देता है: एंटीसिपेशन, त्वरित गति, ठहराव, या रिकवरी। उन बीट्स के इर्द-गिर्द स्पेसिंग और होल्ड को बदलें, और उस क्षण को सुरक्षित रखें जिसे दर्शकों को समझना आवश्यक है।

फिर फॉलो-थ्रू में इस प्रकार विविधता लाएं जिससे कैरेक्टर डिज़ाइन को सपोर्ट मिले। कान, पूंछ या शरीर के लचीले अंग धड़ के बाद आ सकते हैं, लेकिन उन सभी का एक ही तरह से पीछे छूटना आवश्यक नहीं है। एक कैरेक्टर कुछ कोमल गतियों के साथ सेटल हो सकता है; दूसरा झटके से रुक सकता है; तीसरे को खुद को स्थिर करने में अधिक समय लग सकता है। डिज्नी एनिमेशन टाइमिंग और फॉलो-थ्रू को ऐसे टूल्स के रूप में पहचानता है जिनका उपयोग एनिमेटर्स परफ़ॉर्मेंस में करते हैं। सेल्फ़ पर पिक्सर का प्रोडक्शन पेपर उसी फिल्म के स्मूथ सीजी कैरेक्टर्स से मुख्य कैरेक्टर को अलग करने के लिए स्टैकाटो स्टॉप-मोशन मूवमेंट शैली के उपयोग का वर्णन करता है। Disney Animation: Animation और Pixar Research: Self Examination: Pixar’s Adventures in Stop Motion

एक साझा रिग सभी कैरेक्टर्स में समान बुनियादी कंट्रोल्स प्रदान कर सकता है, लेकिन इसके परिणामों को फिर भी प्रत्येक कैरेक्टर के अनुपात और रेंज के अनुकूल होना चाहिए। हौदिनी का KineFX दस्तावेज़ दिखाता है कि विभिन्न कैरेक्टर्स पर समान रिग कार्यक्षमता कैसे लागू की जा रही है, जिसमें रिग घटकों की पहचान करने के लिए गाइड स्केलेटन टैग का उपयोग किया जाता है। एपिक का एनिमेशन रीटार्गेटिंग दस्तावेज़ बताता है कि कैरेक्टर्स में भिन्नता होने पर साझा एनिमेशन से अनुपात संबंधी समस्याएं हो सकती हैं, और रीटार्गेटिंग को उन अंतरों को संतुलित करने के तरीके के रूप में वर्णित करता है। SideFX: Preparing skeletons for rigging और Epic Games: Animation Retargeting in Unreal Engine

व्यवहार में, सामान्य एक्शन्स के लिए साझा कंट्रोल सेट बनाए रखें, फिर जांचें कि प्रत्येक कैरेक्टर चरम सीमाओं को कैसे संभालता है: एक गहरा झुकाव, एक विस्तृत पहुंच, एक तीव्र मोड़ और एक होल्ड किया गया पोज़। यदि किसी कैरेक्टर के अनुपात के कारण पैर फिसलते हैं, सिलुएट दब जाती है, या कोई अजीब मोड़ आता है, तो पोज़ या कैरेक्टर-विशिष्ट सेटअप को जहां उपलब्ध हो एडजस्ट करें। यह मानकर न चलें कि समान कंट्रोल इनपुट से समान रूप से स्पष्ट परिणाम मिलेंगे।

अपने लिए एक सीमा तय करें: यदि किसी कैरेक्टर को उसके परिभाषित एक्शन को करने के लिए बार-बार अलग-अलग कंट्रोल्स या असामान्य रेंज की आवश्यकता होती है, तो उसे उत्तरोत्तर जटिल एनिमेशन के साथ छिपाने के बजाय एक रिग आवश्यकता के रूप में नोट करें। एक साझा रिग तब उपयोगी होता है जब वह समूह के सामान्य एक्शन्स का समर्थन करता है; इसे कैरेक्टर की क्षमताओं के सार्थक अंतर को मिटाना नहीं चाहिए।

प्रत्येक साझा एक्शन के लिए, पॉलिशिंग से पहले एक छोटा स्कोरकार्ड बनाएं। इसे सीन के बगल में दृश्यमान रखें ताकि पूरे शॉट्स के दौरान विकल्प सुसंगत बने रहें।

जांच	प्रश्न	यदि उत्तर नहीं है तो उपयोगी संशोधन
पहचान	क्या मैं इस कैरेक्टर के मूवमेंट नियम का वर्णन एक वाक्य में कर सकता हूँ?	अस्पष्ट विशेषता को एक दृश्यमान एक्शन विकल्प से बदलें।
सिलुएट	क्या मैं मुख्य पोज़ को एक ठोस आकार के रूप में समझ सकता हूँ?	ओवरलैप होने वाले अंगों को अलग करें या कैमरे की ओर वाले पोज़ को एडजस्ट करें।
टाइमिंग	क्या यह कैरेक्टर किसी अलग बीट पर ज़ोर देता है?	एंटीसिपेशन, होल्ड की अवधि या रिकवरी को बदलें।
फॉलो-थ्रू	क्या द्वितीयक अंग कैरेक्टर-विशिष्ट तरीके से सेटल होते हैं?	कान, पूंछ या धड़ के सेटल होने में ऑफ़सेट जोड़ें या उसे सरल बनाएं।
रिग अनुकूलन	क्या पोज़ कैरेक्टर के अनुपात पर ठीक काम करता है?	पोज़ को एडजस्ट करें और बार-बार आने वाली कंट्रोल सीमाओं को चिह्नित करें।

एक्शन को थंबनेल आकार में या सिलुएट के रूप में देखें, फिर तीनों परफ़ॉर्मेंस को क्रम से चलाएं। किसी दर्शक से यह बताए बिना कि कौन सा कैरेक्टर कौन सा है, यह पहचानने के लिए कहें कि किसने पहले काम किया, कौन झिझका, या कौन रुका रहा। यदि वे अंतर अस्पष्ट हैं, तो हर जगह गति जोड़ने के बजाय एक समय में एक विकल्प को मजबूत करें। संदर्भ में अंतिम शॉट की समीक्षा करें: स्पष्ट व्यक्तित्व को साझा सीन का समर्थन करना चाहिए, और जब वह क्षण महत्वपूर्ण हो तो एक कैरेक्टर अपने सामान्य पैटर्न से अलग हो सकता है।

• Animation — Walt Disney Animation Studios
• Turning Red — Pixar Animation Studios
• Tutorial: Building Appealing Character Poses for Animation — Animation Mentor
• Self Examination: Pixar’s Adventures in Stop Motion — Pixar Research
• Preparing skeletons for rigging — SideFX
• Animation Retargeting in Unreal Engine — Epic Games