Wie man einen ausgelassenen Ton in einem Akkordsymbol kennzeichnet

Schreibe zuerst den zugrunde liegenden Akkord und setze die Angabe zum Weglassen anschließend in Klammern, zum Beispiel: Cm(no5). Die von Keith Waters, Ben Geyer und der SMT-Jazz Interest Group entwickelten Chord Symbol Guidelines verwenden genau diese Form für einen ausgelassenen Akkordton. Klammern heben die Anweisung deutlich von der Akkordqualität und den Erweiterungen ab. Chord Symbol Guidelines

Wähle für dein eigenes Diagramm entweder no oder omit und verwende die Form einheitlich. C7(no5) und C7(omit5) vermitteln dieselbe Subtraktion. Entscheidend sind der vollständige Ausgangsakkord und der Akkordgrad, der entfernt wird; eine andere Abkürzung ändert nichts an der beabsichtigten Harmonie.

Verwende kein b-Zeichen im Sinn von „weglassen“. In der dokumentierten Dorico-Syntax senkt b5 die Quinte ab, während no5 oder omit5 sie entfernt. C7(b5) verlangt also eine veränderte Quinte, Ges; C7(no5) verlangt, dass keine Quinte gespielt wird. Dorico Elements Help: Einträge des Popovers für Akkordsymboländerungen

Die Ziffer für den ausgelassenen Ton bezeichnet einen Akkordgrad, der vom Akkordgrundton aus gemessen wird, nicht eine Position in deinem Fingersatz. Sie bezeichnet auch keinen Grad der Tonart des Stücks. Akkordsymbole beschreiben ihre Harmonie unabhängig von der Tonartvorzeichnung. Open Music Theory: Akkordsymbole

Prüfe Folgendes in drei Schritten, bevor du die Endung notierst:

1. Bestimme die Töne des zugrunde liegenden Akkords einschließlich aller Versetzungszeichen.
2. Bestimme die Beziehung des unerwünschten Tons zum Grundton.
3. Entferne diesen Akkordgrad und vergleiche die verbleibenden Töne mit deiner Absicht.

Die folgenden Beispiele veranschaulichen dieses Vorgehen. Die Reihenfolge der Töne dient hier dazu, die Akkordzugehörigkeit zu prüfen; sie legt keine bestimmte Lage oder einen Fingersatz fest.

Zugrunde liegender Akkord	Ausgangstöne	Entfernter Ton	Resultierendes Symbol	Verbleibende Töne
C-Dur	C–E–G	G, die Quinte	C(no5)	C–E
C-Moll	C–E♭–G	G, die Quinte	Cm(no5)	C–E♭
C-Dominantseptakkord	C–E–G–B♭	E, die Terz	C7(no3)	C–G–B♭
C-Dur-Septakkord	C–E–G–B	G, die Quinte	Cmaj7(no5)	C–E–B

Diese Beispiele behalten die ursprüngliche Akkordqualität und Septimbezeichnung bei und wenden zugleich die Angabe zum Weglassen an. Für die zugrunde liegenden Benennungskonventionen unterscheidet der SMT-Leitfaden zwischen Dominant-, Dur- und Mollseptakkorden und führt die Endung no5 ausdrücklich als Beispiel an. Chord Symbol Guidelines

Kennzeichne den ausgelassenen Ton, wenn sein Fehlen Teil deiner Anweisung an die spielende Person ist. Eine hilfreiche redaktionelle Frage lautet: Würde das Hinzufügen dieses Tons den Klang verändern, den ich mir vorstelle? Wenn ja, hilft eine ausdrückliche Angabe dabei, diese Absicht zu vermitteln.

Ein Akkordsymbol und eine bestimmte Ausführung davon müssen nicht genau dieselben Töne enthalten. Open Music Theory erläutert, dass erweiterte Akkorde Zwischenerweiterungen implizieren können, ohne dass alle implizierten Töne tatsächlich gespielt werden. Ein fehlender Ton in einer Voicing erfordert daher nicht automatisch einen längeren Akkordnamen. Open Music Theory: Akkordsymbole

Ein beispielhafter Satzentscheid: Du schreibst C–E–B für einen Klavierpart. Wenn genau diese Tonhöhen und ihre Lage wichtig sind, notiere sie auf dem Notensystem. Wenn du eine Akkordanweisung gibst und G ausdrücklich ausgeschlossen sein soll, drückt Cmaj7(no5) diesen Ausschluss aus. Überlege, was die lesende Person wiedergeben muss, bevor du entscheidest, wie viele Informationen das Symbol enthalten soll.

Lege bei einem Ensemble-Arrangement außerdem fest, für wen die Anweisung gilt. Ein Ton, der im Part eines Instruments fehlt, kann in einem anderen Part trotzdem vorkommen. Soll nur die Tastatur G weglassen, platziere die Anweisung in diesem Part oder ergänze eine klare, partspezifische Anweisung. Verlasse dich nicht darauf, dass ein gemeinsames Akkordsymbol die Verteilung erklärt.

Beim Weglassen wird ein Akkordton entfernt. Eine Vorhaltsquarte oder -sekunde gibt an, welcher Ton die Terz ersetzt. In der grundlegenden Verwendung von Akkordsymbolen enthält Csus4 die Töne C–F–G: F ersetzt E. Csus2 enthält C–D–G. C(no3) allein fordert die spielende Person nicht auf, F oder D hinzuzufügen. Open Music Theory: Akkordsymbole

Für einen Zusammenklang aus Grundton und Quinte ist C5 eine kompakte Alternative. Im SMT-Leitfaden wird C5 ausdrücklich als Grundton und Quinte bei ausgelassener Terz beschrieben. Das ist nützlich, wenn der beabsichtigte Akkord aus C und G besteht, gegebenenfalls ergänzt durch Oktavverdopplungen, die du separat notieren kannst. Chord Symbol Guidelines

Diese Entscheidungshilfe hilft dir bei der Wahl zwischen ähnlich aussehenden Symbolen:

• Du möchtest C und G? Ziehe C5 in Betracht.
• Du möchtest C, G und B♭, wobei E ausgeschlossen ist? Verwende C7(no3).
• F soll in einem C-Dreiklang E ersetzen? Verwende Csus4.
• Eine bestimmte Oktave, Abstände zwischen den Tönen oder ein verdoppelter Ton sind wichtig? Notiere das Voicing auf dem Notensystem.

Der Unterschied wird klar, wenn du jedes Symbol als Handlung liest: die Terz entfernen, die Terz ersetzen oder einen Akkord aus Grundton und Quinte angeben. Wähle die Handlung, die den beabsichtigten Tönen entspricht.

Prüfe vor dem Hinzufügen einer Angabe zum Weglassen, ob ein vertrauter Akkordname die beabsichtigte Harmonie bereits beschreibt. Cadd9 bezeichnet zum Beispiel einen C-Dur-Dreiklang mit hinzugefügtem D, ohne dass eine Septime impliziert wird. C9 enthält in seiner zugrunde liegenden Konstruktion eine Septime. Möchtest du C–E–G–D, vermittelt Cadd9 das direkt. Open Music Theory: Akkordsymbole

Das offizielle MusicXML-Tutorial veranschaulicht diese Benennungswahl anhand eines A-Dur-Akkords mit hinzugefügter None. Es erklärt, dass eine weitere mögliche Deutung ein Dominantnonakkord mit ausgelassener Septime ist. Beide Bezeichnungen lassen sich darstellen. Für die Person, die das Diagramm schreibt, ist daher entscheidend, welche Bezeichnung die beabsichtigte Harmonie am deutlichsten vermittelt. MusicXML 4.0: Akkordsymbole und Diagramme

Als praktische Bearbeitungsregel gilt: Probiere zuerst den einfacheren vollständigen Namen. Verwende eine Angabe zum Weglassen, wenn der beibehaltene zugrunde liegende Akkordname nützliche Informationen liefert. Häufen sich mehrere Ausnahmen im Symbol, notiere zusätzlich die Töne, damit die spielende Person das gewünschte Ergebnis erkennt, ohne eine lange Folge von Änderungen nachvollziehen zu müssen.

Gib die Anweisung als Akkordsymbol ein, damit die Anwendung ihre Bestandteile interpretieren kann. Wähle in MuseScore Studio eine Note oder Pause aus, drücke unter Windows Strg+K oder unter macOS Cmd+K und gib das Symbol ein. Im Handbuch wird no3 ausdrücklich als akzeptierter Zusatz aufgeführt; außerdem können Teile eines Akkordsymbols in Klammern stehen. Drücke Esc, um den Eingabemodus zu verlassen. MuseScore Studio Handbook: Akkordsymbole

Gib als dokumentiertes Beispiel für MuseScore-Syntax C7(no3) ein. Prüfe nach dem Verlassen des Bearbeitungsmodus das angezeigte Symbol. MuseScore analysiert und formatiert erkannten Akkordtext nach Abschluss der Bearbeitung. Prüfe daher sowohl die fertige Darstellung als auch die eingegebenen Zeichen. MuseScore Studio Handbook: Akkordsymbole

In Dorico Elements 6.2 akzeptiert das Akkordsymbol-Popover omit oder no gefolgt vom Akkordgrad; im Handbuch dienen omit3 und no3 als Beispiele. Halte die musikalische Bedeutung von der Darstellungspräferenz getrennt: Ein Programm kann einen akzeptierten Eintrag entsprechend den Einstellungen für Akkordsymbole formatieren. Dorico Elements Help: Einträge des Popovers für Akkordsymboländerungen

Wenn du die Partitur zwischen Anwendungen überträgst, prüfe das importierte Symbol und seine Interpretation. MusicXML unterscheidet Ergänzungen, Änderungen und Subtraktionen relativ zum zugrunde liegenden Akkordtyp. Dadurch lassen sich ausgelassene Töne strukturiert darstellen. Es empfiehlt sich trotzdem, die tatsächlich übertragene Partitur abschließend zu prüfen. MusicXML 4.0: Das Element degree-type

Lies dein Symbol in Tönen aus, bevor du das Diagramm weitergibst. Beginne bei C7(no3) mit C–E–G–B♭ und entferne E. Beginne bei Cmaj7(no5) mit C–E–G–B und entferne G. Vergleiche das Ergebnis dann mit den beabsichtigten Tönen und achte dabei auch auf den Unterschied zwischen B♭ und B.

Schließe mit drei Prüfungen ab: Der zugrunde liegende Akkord stimmt, die Endung entfernt den beabsichtigten Akkordgrad und die Notation enthält genügend Details für die spielende Person. Wenn ein Ton unbedingt fehlen soll, schreibe no oder omit und den Akkordgrad dazu. Wenn genaue Abstände und Lage wichtig sind, notiere die Töne ebenfalls.

• Chord Symbol Guidelines — Keith Waters, Ben Geyer und die SMT-Jazz Interest Group
• Akkordsymbole — Open Music Theory
• Akkordsymbole — MuseScore Studio Handbook
• Einträge des Popovers für Akkordsymboländerungen — Dorico Elements 6.2
• Akkordsymbole und Diagramme — MusicXML 4.0
• Das Element degree-type — MusicXML 4.0