सिंथ पैच बनाते समय ऑसिलेटरों को अलग-अलग भूमिकाएँ कैसे दें

जिस ध्वनि की आपको ज़रूरत है, उसका छोटा-सा वर्णन करके शुरू करें, जैसे “गोलाई वाला बास, जिसकी शुरुआत साफ़ हो और सस्टेन स्थिर रहे।” इससे आपको डिज़ाइन करने के लिए तीन चीज़ें मिलती हैं: बॉडी, शुरुआत और सस्टेन वाला हिस्सा। फिर आप तय कर सकते हैं कि किन हिस्सों के लिए अलग ध्वनि स्रोत चाहिए।

अगला स्रोत चुनने के लिए इस भूमिका-मानचित्र का उपयोग करें। एक ही पैच में हर भूमिका की ज़रूरत नहीं होती।

भूमिका	उद्देश्य	पहला प्रयोग	इसे तब रखें जब…
मुख्य टोन	पैच की पहचान स्थापित करना	बजाए जा रहे पिच पर एक ऑसिलेटर	फ़्रेज़ में पहले से सही बुनियादी चरित्र हो
लो फ़ाउंडेशन	कम पिच वाली परत जोड़ना	एक ऑक्टेव नीचे धीमा साइन	इच्छित रजिस्टर को लो-एंड के अधिक सहारे की ज़रूरत हो
चरित्र परत	अलग टोन या गति जोड़ना	दूसरा वेवफ़ॉर्म या वेवटेबल का थोड़ा-सा स्कैन	इससे ऐसी सुनाई देने वाली विशेषता जुड़ती हो जिसका आप नाम बता सकें
अटैक परत	हर नोट की शुरुआत को परिभाषित करना	अपने लेवल एनवेलप वाली ऊपरी परत, जो थोड़ी देर रहे	छोटे नोटों में अंतर पहचानना आसान हो जाए
मॉड्यूलेटर	दूसरे ऑसिलेटर का टिम्बर बदलना	मॉड्यूलेशन इनपुट से जुड़ा एक सरल स्रोत	नतीजे वाला टोन पैच के काम आए
डिट्यून किया हुआ साथी	घनत्व और पिच में बदलाव जोड़ना	थोड़ा डिट्यून किया हुआ मिलता-जुलता वेवफ़ॉर्म	यह उतार-चढ़ाव संगीत के हिस्से के अनुकूल हो

ऑसिलेटर के नंबर इन कामों को तय नहीं करते। योजना बनाने की एक उपयोगी आदत यह है कि हर स्रोत के लिए एक वाक्य लिखें: “ऑसिलेटर 2 लो फ़ाउंडेशन देता है।” काम करते समय उसका उद्देश्य बदले, तो वाक्य भी बदलें।

पैच को इनिशियलाइज़ करें, केवल एक ऑसिलेटर को सुनाई देने दें और इफ़ेक्ट्स को अस्थायी रूप से बायपास करें। आरामदायक रजिस्टर चुनें और वही वास्तविक रिदम बजाएँ जिसका आप उपयोग करना चाहते हैं। वेवफ़ॉर्म, फ़िल्टर और एम्प्लिट्यूड एनवेलप को तब तक समायोजित करें जब तक अकेला स्रोत फ़्रेज़ के अनुकूल न हो जाए।

बाकी परतों की योजना बनाने से पहले देखें कि आपके इंस्ट्रूमेंट में कौन-से कंट्रोल उपलब्ध हैं। उदाहरण के लिए, Ableton Analog में ऑसिलेटर लेवल, कोर्स और फ़ाइन ट्यूनिंग, और दो फ़िल्टरों पर रूटिंग को अलग-अलग समायोजित किया जा सकता है। इन कंट्रोल से पिच, बैलेंस और प्रोसेसिंग के फ़ैसले अलग-अलग लिए जा सकते हैं। Ableton Live 12: Analog oscillator controls

इस पहले चरण में पिच मॉड्यूलेशन और यूनिसन को न्यूनतम रखें। सोचें कि क्या ध्वनि को शुरुआत में नरम होना चाहिए, उसकी टेल छोटी होनी चाहिए, या उसका बुनियादी टोन अलग होना चाहिए। दूसरा ऑसिलेटर जोड़ने से पहले इन सवालों को हल करें। वरना यह समझना मुश्किल होगा कि किस स्रोत को समायोजित करना है।

इस सरल संस्करण को सेव करें। जब लेयर्ड पैच अधिक जटिल हो जाए, तब यह आपको तुलना के लिए एक आधार देगा।

बास पैच के लिए, मुख्य स्रोत से एक ऑक्टेव नीचे धीमा साइन ऑसिलेटर आज़माएँ। एक समर्पित सब भी यह भूमिका निभा सकता है: Analog का सब ऑसिलेटर अपने संबंधित मुख्य ऑसिलेटर से एक ऑक्टेव नीचे ट्यून होता है और उसका वेवफ़ॉर्म मुख्य वेवफ़ॉर्म के चयन से तय होता है। Ableton Live 12: Analog sub-oscillator behavior

पार्ट के सबसे निचले नोट बजाते हुए फ़ाउंडेशन को धीरे-धीरे साइलेंस से ऊपर लाएँ। फिर ऊँचे नोटों पर जाएँ। इसे तभी रखें जब इस पूरे रेंज में बैलेंस सही लगे। एक लंबे नोट पर अच्छा लगने वाली सेटिंग को फ़्रेज़ का रजिस्टर बदलने पर समायोजित करना पड़ सकता है।

रूटिंग को भी भूमिका का हिस्सा मानें। अगर आपका सिंथ अलग-अलग पाथ की अनुमति देता है, तो फ़ाउंडेशन को सरल रखते हुए मुख्य टोन को अधिक आकार देने की कोशिश करें। अगर दोनों स्रोत एक ही फ़िल्टर और एम्प्लिफ़ायर साझा करते हैं, तो साथ सुनते हुए फ़ैसले लें; उस साझा पाथ से उनकी प्रोसेसिंग को अलग-अलग समायोजित नहीं किया जा सकता।

परतों के बीच ओवरलैप भी जाँचें। Current में एक ऐसा कंट्रोल है जो वेवटेबल ऑसिलेटर के फ़ंडामेंटल को हटाता है, ताकि उसे सब ऑसिलेटर के साथ जोड़ना आसान हो। यह किसी खास इंस्ट्रूमेंट का विकल्प है; हर पैच में इसकी ज़रूरत नहीं होती। Minimal Audio Current: Wavetable Oscillators

तय करें कि दूसरी सुनाई देने वाली परत क्या जोड़ेगी: विपरीत वेवफ़ॉर्म, एक ऊपरी ऑक्टेव, बदलती हुई वेवटेबल पोज़िशन या थोड़ा डिट्यून। पहले एक ही अंतर से शुरू करें, ताकि आप उसके योगदान को परख सकें।

चलते हुए चरित्र वाली परत के लिए वेवटेबल पोज़िशन उपयोगी है। MASSIVE का मैनुअल बताता है कि पोज़िशन से टेबल के भीतर वेवफ़ॉर्म कैसे चुने जाते हैं और मॉड्यूलेशन उनसे होकर कैसे चलता है। नतीजा चुनी हुई वेवटेबल पर निर्भर करता है। Native Instruments MASSIVE: Wavetable controls

मुख्य ऑसिलेटर को अपरिवर्तित रखते हुए पोज़िशन का सीमित स्वीप आज़माएँ। सुनें कि नोट के दौरान यह बदलाव उपयोगी बना रहता है या नहीं। अगर स्वीप का केवल कुछ हिस्सा काम करता है, तो तुरंत और प्रोसेसिंग जोड़ने के बजाय उसकी रेंज घटाएँ।

अगर आप डिट्यून किया हुआ साथी चाहते हैं, तो छोटे ऑफ़सेट से शुरू करें और कई रजिस्टरों में तुलना करें। तय करें कि आपको दूसरे ऑसिलेटर की ज़रूरत है या अपने इंस्ट्रूमेंट के यूनिसन कंट्रोल की। उदाहरण के लिए, Current में यूनिसन वॉइस की संख्या, डिट्यून और विड्थ के लिए अलग-अलग कंट्रोल हैं; इसके विड्थ प्रोसेसिंग में पैनिंग और फ़ेज़ मैनिपुलेशन शामिल हैं। ये अलग-अलग चुनाव हैं, इसलिए विड्थ बढ़ाने के लिए हर ट्यूनिंग पैरामीटर बदलना ज़रूरी नहीं है। Minimal Audio Current: Unison controls

अटैक परत की समय-सीमा स्पष्ट होनी चाहिए। जहाँ स्वतंत्र लेवल मॉड्यूलेशन उपलब्ध हो, परत को तेज़ शुरुआत, छोटा डिके और शून्य सस्टेन दें। मुख्य ऑसिलेटर का एनवेलप इतना लंबा रखें कि वह नोट के बाकी हिस्से को संभाल सके।

एक उदाहरण के शुरुआती बिंदु के तौर पर, ऊपरी ऑसिलेटर के लिए 5 ms अटैक, 120 ms डिके, शून्य सस्टेन और 60 ms रिलीज़ आज़माएँ। ये मान सुनकर जाँचने के संकेत हैं। इन्हें फ़्रेज़ के नोटों की लंबाई और इंस्ट्रूमेंट की एनवेलप प्रतिक्रिया के अनुसार समायोजित करें।

छोटे और लंबे नोटों की तुलना करें। लंबे नोट के दौरान परत उसी समय पीछे हटनी चाहिए जो आपने तय किया हो। अगर वह प्रमुख बनी रहती है, तो सस्टेन लेवल और मॉड्यूलेशन की गहराई जाँचें। अगर आपके सिंथ में केवल एक साझा एम्प्लिट्यूड एनवेलप है, तो अलग-अलग फ़ेड होने वाले ऑसिलेटर के लिए उसके मिक्सर लेवल को मॉड्यूलेट करना या अलग सिग्नल पाथ इस्तेमाल करना पड़ सकता है।

किसी ऑसिलेटर को सीधे आउटपुट में मिक्स किए बिना भी दूसरे स्रोत को आकार देने के लिए इस्तेमाल किया जा सकता है। FM शब्दावली में, कैरियर आउटपुट तक पहुँचता है, जबकि मॉड्यूलेटर दूसरे ऑपरेटर को सिग्नल देता है। ऑडियो-रेट फ़्रीक्वेंसी मॉड्यूलेशन टिम्बर बदल सकता है, और रूटिंग ऑपरेटरों की भूमिकाएँ तय करती है। Native Instruments: What is FM synthesis?

एक सरल प्रयोग के लिए, साइन वेव इस्तेमाल करें, एक स्रोत को दूसरे के समर्थित FM इनपुट से जोड़ें और मॉड्यूलेशन की गहराई शून्य से शुरू करें। गहराई धीरे-धीरे बढ़ाएँ। पहले मॉड्यूलेटर की फ़्रीक्वेंसी कैरियर की फ़्रीक्वेंसी के बराबर रखें, फिर उसे दोगुना करें। ये क्रमशः 1:1 और 2:1 मॉड्यूलेटर-से-कैरियर अनुपात हैं। Native Instruments: FM terms and frequency ratios

इंस्ट्रूमेंट की शब्दावली और सिग्नल पाथ जाँचें। MASSIVE कई डेस्टिनेशन के लिए समर्पित मॉड्यूलेशन ऑसिलेटर इस्तेमाल करता है, जिनमें उसके मुख्य ऑसिलेटरों का फ़ेज़ मॉड्यूलेशन भी शामिल है। इसका मैनुअल नोट की शुरुआत को उभारने के लिए मॉड्यूलेशन मात्रा पर तेज़ी से घटने वाला एनवेलप लगाने का तरीका भी बताता है। Native Instruments MASSIVE: Modulation oscillator

मॉड्यूलेटर की सीधी ध्वनि हटाते समय सही मिक्सर या रूटिंग कंट्रोल का उपयोग करें। इसके बाद जाँचें कि मॉड्यूलेशन काम कर रहा है या नहीं; ऑसिलेटर का पावर स्विच उस स्रोत को बंद कर सकता है जिसकी आपको ज़रूरत है।

नीचे दिया गया उदाहरण पैच तीन सुनाई देने वाले स्रोतों को अलग-अलग काम देता है। इसमें तीन ऑसिलेटर, हर एक के लिए अलग लेवल कंट्रोल और ऑसिलेटर 3 के लेवल से जोड़ा जा सकने वाला एनवेलप मानकर चला गया है। इस बुनियादी अभ्यास के लिए साझा फ़िल्टर पर्याप्त है।

स्रोत	दी गई भूमिका	शुरुआती कॉन्फ़िगरेशन
ऑसिलेटर 1	मुख्य बॉडी	सॉ वेव, मूल पिच, बिना डिट्यून
ऑसिलेटर 2	लो फ़ाउंडेशन	साइन वेव, −12 सेमीटोन, शुरुआत में साइलेंट
ऑसिलेटर 3	शुरुआती बारीकी	पल्स वेव, +12 सेमीटोन, शुरुआत में साइलेंट; छोटा लेवल एनवेलप

1. ऑसिलेटर 1 को लो-पास फ़िल्टर और मध्यम रूप से छोटे एम्प्लिट्यूड एनवेलप से आकार दें। केवल इसी स्रोत से संगीत वाला फ़्रेज़ ठीक से बजना चाहिए।
2. ऑसिलेटर 2 का लेवल तब तक बढ़ाएँ जब तक निचली परत पर्याप्त सहारा न दे। आगे बढ़ने से पहले नोटों की पूरी रेंज जाँचें।
3. ऊपर बताए गए छोटे एनवेलप को ऑसिलेटर 3 के लेवल से जोड़ें। शुरुआती बारीकी सुनाई देने तक उसका लेवल बढ़ाएँ।
4. छोटे और लंबे, दोनों तरह के नोट बजाएँ। शुरुआत और बॉडी के बीच बदलाव का समय तय करने के लिए ऑसिलेटर 3 का डिके समायोजित करें।
5. ज़रूरत के अनुसार अंतिम आउटपुट कम करें, फिर लगभग समान सुनने के लेवल पर सेव किए गए सिंगल-ऑसिलेटर संस्करण से तुलना करें।
6. धीरे-धीरे इफ़ेक्ट्स वापस जोड़ें और जाँचें कि हर ऑसिलेटर अब भी अपनी तय भूमिका निभा रहा है।

दो ऑसिलेटर होने पर सबसे उपयोगी सहायक भूमिका चुनें: फ़ाउंडेशन, चरित्र, अटैक या मॉड्यूलेशन। इस संस्करण में बाकी भूमिकाएँ छोड़ दें। काम करने वाला पैच सेव करने के बाद आप भूमिकाओं का कोई और बँटवारा आज़मा सकते हैं।

जब पैच को बैलेंस करना मुश्किल हो जाए, तो भूमिका के विवरण पर लौटें। बदलाव की ज़रूरत पहचानने के लिए यह क्रम अपनाएँ।

• पैच भरा हुआ लगता है, लेकिन स्पष्टता कम हो गई है: हर सहायक परत को बारी-बारी से कम करें। जो परत मुख्य टोन को ढक रही हो, उसे पहचानें और फिर उसका लेवल, रजिस्टर या अवधि बदलें।
• शुरुआती बारीकी गायब हो जाती है: उसका एनवेलप असाइनमेंट और मॉड्यूलेशन रेंज जाँचें। मुख्य परत को अस्थायी रूप से कम करके तुलना करें।
• कीबोर्ड पर अलग-अलग जगह टोन बहुत बदलता है: की ट्रैकिंग और फ़िक्स्ड-फ़्रीक्वेंसी सेटिंग जाँचें। Current में कीबोर्ड-ट्रैक्ड और फ़िक्स्ड-नोट ऑसिलेटर मोड स्पष्ट रूप से अलग हैं। Current: Tuning modes
• दोहराए गए नोट इरादे से ज़्यादा बदलते हैं: स्टार्ट-फ़ेज़ और रैंडम-फ़ेज़ कंट्रोल देखें। Current के दस्तावेज़ में बताया गया है कि रैंडम फ़ेज़ हर नई वॉइस का शुरुआती फ़ेज़ बदलता है। Current: Oscillator phase controls
• मॉड्यूलेशन के प्रयोग से कोई बदलाव नहीं आता: वेवफ़ॉर्म बदलने से पहले स्रोत का सक्रिय होना, डेस्टिनेशन असाइनमेंट और मॉड्यूलेशन मात्रा जाँचें।

अंत में इच्छित फ़्रेज़ बजाएँ और हर परत को अलग-अलग कम करें। मॉड्यूलेटर के लिए केवल उसका सीधा आउटपुट कम करने के बजाय मॉड्यूलेशन की गहराई घटाएँ। किसी स्रोत को तभी रखें जब उसकी दी गई भूमिका का योगदान सुनाई दे। पैच को उन भूमिकाओं का वर्णन करने वाले छोटे-से नोट के साथ सेव करें, ताकि अगला बदलाव एक स्पष्ट उद्देश्य से शुरू हो।

• Live Instrument Reference — Ableton Reference Manual Version 12
• Oscillator Section — Native Instruments MASSIVE Manual
• Wavetable Oscillators — Minimal Audio Current Manual
• What is FM synthesis? — Native Instruments