Yeni Başlayanlar İçin Fotoğraf Kitabı Nasıl Okunur: Sekansı, Tasarımı ve Motifleri Görmek İçin Üç Aşamalı Bir Yöntem

Bir fotoğraf kitabı sizden ne okumanızı ister?

Bir fotoğraf kitabı yalnızca birbirinden bağımsız resimlerin toplandığı bir kap değildir. Anlamı; sıralama, ölçek, sayfa çevirme eylemi, bir görüntünün etrafındaki boşluk, başlıklar, denemeler, kâğıt, ciltleme ve karşılıklı sayfalar arasındaki ilişkiyle şekillenebilir. Bazı kitaplar görsel denemeler gibi davranır; diğerleri ise arşivlere, günlüklere, portre koleksiyonlarına veya kasıtlı olarak ucu açık bırakılmış düzenlemelere daha yakın hissettirir.

Yeni başlayan biri için bu durum üç soruyu birbirinden ayırmak anlamına gelir:

İlk soru gözlemdir. İkincisi, sekansa dayalı yorumlamadır. Üçüncüsü ise tasarım ve maddi formla ilgilidir. Bunları ayrı tutmak, anlık bir tepkiyi kanıtlanmış bir gerçek olarak görmenizi engeller. Getty'nin görsel analiz müfredatı da aynı yararlı ayrımı yapar: betimleme görülebilen şeylerle sınırlı kalmalı, düşünme ve yorumlama ise daha sonra gelmelidir. (Getty Müzesi: “Fotoğrafları Keşfetmek, 1. Ders”)

En az 30 dakika boyunca rahatça inceleyebileceğiniz bir kitap seçin. Bir kütüphane kopyası uygundur. Başlamadan önce fotoğrafçının tüm biyografisini bilmenize gerek yoktur ve eşlik eden her denemeyi tek oturuşta bitirmeniz gerekmez.

Birinci aşama: kitabı bir nesne olarak okuyun

İlk aşama hızlı ve fizikseldir. Henüz her fotoğrafı tek tek analiz etmeyin. Bunun yerine kitabın kendini nasıl sunduğunu öğrenin.

Kapağa, başlığa, alt başlığa, yazara veya fotoğrafçıya, yayınevine, yıla, ebat biçimine, kalınlığa ve kitabın karton kapaklı, ciltli, akordeon katlamalı, kutulu veya başka bir formatta olup olmadığına dikkat edin. Ardından açılış ve kapanış sayfalarını inceleyin. Bir başlık sayfası, içindekiler sayfası, giriş, görsel altı yazıları, sayfa numaraları, künye, ekler, katlanır sayfalar veya boş sayfalar arayın.

Ardından, uzun süre duraklamadan sayfaları düzenli bir hızda çevirin. Kâğıt rengindeki, görüntü boyutundaki, kenar boşluğu genişliğindeki, yönelimdeki ve yoğunluktaki değişiklikleri izleyin. Kitap çoğunlukla tam sayfa taşan (full-bleed) görüntülerden mi oluşuyor, yoksa resimler cömert kenar boşluklarıyla mı çevrili? Metinler düzenli olarak mı, yalnızca başta ve sonda mı, yoksa görüntü grupları arasında beklenmedik şekilde mi karşınıza çıkıyor?

Gözlemlerinizi tarafsız bir dille kaydedin:

Bu aşamada “kitap yalnız hissettiriyor” gibi ifadeler yazmaktan kaçının. Bu daha sonra değerli bir yoruma dönüşebilir, ancak önce bu izlenimi yaratan görünür seçimleri belirleyin. Ulusal Park Servisi'nin fotoğraf çalışma kâğıdı da benzer şekilde, okuyuculardan ne gibi çıkarımlar yapılabileceğini sormadan önce insanları, zamanı, mekânı, nesneleri ve gözlemlenebilir diğer unsurları betimlemelerini ister. (Ulusal Park Servisi: “Bir Fotoğraf Nasıl Okunur”)

İkinci aşama: sekansı, çift sayfaları ve tempoyu okuyun

Şimdi ilk görüntüden sonuncusuna kadar, her çift sayfayı (spread) bir birim olarak ele alarak okuyun. Çift sayfa, kitap açıkken görünen iki sayfalık alandır. Ortadaki cilt payı (oluk) önemlidir: iki taraftaki görüntüleri ayırabilir, kesintiye uğratabilir veya görsel olarak birbirine bağlayabilir.

Her çift sayfa için şu dört soruyu sorun:

Tempo, dakikada çevrilen sabit bir sayfa sayısı değildir. Görüntü boyutundaki değişiklikler, tekrarlar, boş alanlar ve görsel yoğunluk tarafından yaratılan hissedilir ritimdir. Bir dizi küçük görüntü, taramaya veya karşılaştırmaya davet edebilir. Sakin bir çift sayfadaki tek bir görüntü duraklama yaratabilir. Uzak bir çekimden bir detaya ani bir geçiş, okuyucunun dikkatini farklılaştırabilir.

Bunu somutlaştırmak için arka arkaya gelen altı ila on çift sayfalık kısa bir bölüm seçin. Her çift sayfaya “yoğun”, “açık”, “tekrarlayan”, “ani” veya “sakin” gibi basit bir etiket verin. Bu etiketler kesin hükümler değildir; ritmi kontrol etmeye yönelik ipuçlarıdır. Ardından geçişleri arayın. Bir görüntüdeki yatay çizgi, sonrakinde ufuk çizgisi olarak devam ediyor mu? Bir figür sayfa çevirme yönüne doğru bakarak sizi ileriye yönlendiriyor gibi mi duruyor? Benzer bir renk birkaç sayfa sonra yeniden ortaya çıkarak görsel bir dönüş noktası işlevi görüyor mu?

Ayrıca bir bölümdeki ilk ve son görüntüyü karşılaştırın. Sekansın bir döngü, ilerleme, kontrast veya çözümsüz bir son yarattığı çıkarımında bulunabilirsiniz, ancak kanıtı belirtin: “Açılış ve kapanış fotoğrafları yüksek bir bakış açısını paylaşırken, orta bölüm insanlara daha da yaklaşıyor.” Bu ifade, “kitabın dairesel bir hikâyesi var” demekten daha güçlüdür.

Getty, biçimsel analizi; çizgi, şekil, kontrast ve denge gibi unsurlara ve bunların gözü nasıl yönlendirdiğine dikkat etmek olarak tanımlar. Aynı terminolojiyi yalnızca tek bir fotoğrafa değil, sekansın bütününe uygulayın. (Getty Müzesi: “Fotoğrafları Analiz Etmek”)

İkinci aşamanın devamı: görüntü, metin ve cilt payı

Görsel altı yazılarını ve denemeleri görüntülere bir kez baktıktan sonra okuyun. Metnin resimlerle ilişkili olarak ne yaptığını sorun. Bir kişiyi veya yeri tanımlayabilir, kronoloji oluşturabilir, tarihsel bağlam sağlayabilir, bir yöntemi açıklayabilir veya bir görüntüyü yorumlama biçiminizi değiştiren bir ses sunabilir.

Metnin her fotoğrafı açıkladığını varsaymayın. Bunun yerine metnin konumunu ve kapsamını işaretleyin. Doğrudan bir görüntünün altındaki görsel altı yazısı, birkaç sayfa uzaktaki bir denemeden farklı bir role sahiptir. Yazısız bir sekans dikkati görsel ilişkiler üzerinde tutabilir; ayrıntılı açıklamalar içeren bir sekans ise görüntüleri belirli olgularla bağdaştırmanızı isteyebilir. Bu fark, kitabın kurgusu hakkında bir gözlemdir; hangi yaklaşımın daha iyi olduğuna dair bir yargı değildir.

Cilt payı ayrı bir incelemeyi hak eder. Bir görüntü çift sayfaya boydan boya basıldığında, önemli detayların katlama çizgisinde kaybolup kaybolmadığına bakın. İki görüntü karşılıklı durduğunda, bir çift olarak mı okunduklarını yoksa kasıtlı olarak bağımsız mı kaldıklarını sorun. Kenar boşluklarının hizalanıp hizalanmadığına, bir görüntünün çok daha büyük olup olmadığına ve sayfa çevirmenin bilgiyi gizleyip gizlemediğine dikkat edin. Bunlar, dijital bir önizlemenin tam olarak yansıtamayacağı fiziksel koşullardır; bu nedenle bunları yalnızca önünüzdeki nüshadan kaydedin.

Üçüncü aşama: temayı zorlamadan tekrarlanan motifleri izleyin

Üçüncü aşamada takip etmek için dar kapsamlı tek bir motif seçin. Bir motif bir nesne, renk, şekil, jest, bakış açısı, mimari özellik, ışık türü, boş bir alan veya insanlarla mekân arasında yinelenen bir ilişki olabilir.

Yorumla değil, bir çeteleyle başlayın. Örneğin:

Bu tablodaki girdiler örnektir; bunları seçtiğiniz kitaptaki detaylarla değiştirin. Önemli olan pratik, bir anlam yüklemeden önce konumu ve biçimsel kanıtı not etmektir.

Çetele tuttuktan sonra üç olası işlevi test edin. Motif, normalde birbirinden uzak bölümleri birbirine bağlıyor mu? Ölçek, renk veya bağlam açısından değişiyor mu? Yeni bir bölümden önce veya boş bir çift sayfadan sonra gibi geçiş anlarında mı görünüyor? Cevap evet ise, temkinli bir çıkarım yazabilirsiniz: “Tekrarlanan dikey formlar, mekân değişikliklerinin yakınında yinelendikleri için bölümler arasında köprü kurmaya yardımcı olabilir.” “Yardımcı olabilir” ifadesi önemlidir. Bir okuma, kitap aksini açıkça belirtmedikçe, fotoğrafçının niyetine dair kesin bir gerçek değil, gerekçelendirilmiş bir olasılıktır.

Motifinizi kitabın metniyle ancak bu görsel kontrolden sonra karşılaştırın. Bir deneme, fark ettiğiniz şeyi doğrulayabilir, karmaşıklaştırabilir veya görmezden gelebilir. Smithsonian Amerikan Sanat Müzesi'nin öğretim yöntemi de benzer şekilde, birincil kaynak fotoğraflara bakarken karşılaştırmayı, bağlantıları, ucu açık soruları ve anlama eksikliklerine dikkat etmeyi teşvik eder. (Smithsonian Amerikan Sanat Müzesi: “Fotoğrafların Görsel Analizi”)

Yeniden kullanabileceğiniz üç aşamalı okuma kartı

Bu kartı bir kitap için bir deftere kopyalayın. Yanıtları daha sonra gözden geçirebileceğiniz kadar kısa tutun.

1. Aşama — Nesne.

2. Aşama — Sekans.

3. Aşama — Motif.

Kanıt notu.

Üç cümle yazın:

Bu format gözlemi, örüntüyü ve çıkarımı birbirinden ayrı tutar. Ayrıca daha sonra kitaba geri dönmeniz veya kitabı başka biriyle tartışmanız için yararlı bir kayıt sağlar.

Bu alıştırma için bir fotoğraf kitabı nasıl seçilir?

Ödünç almadan veya satın almadan önce aşağıdaki kontrol listesini kullanın. Bu liste tarafsızdır: amacı evrensel bir hiyerarşi oluşturmak değil, kitabı ayırabileceğiniz zamana ve tercih ettiğiniz bakış tarzına uygun hale getirmektir.

Birkaç seçenek bu koşulları karşılıyorsa, dikkatinizi gerçekten çeken olanı seçin. Keyif almak faydalı bir bilgidir: uzun süreli bakmak; tempodaki, malzemedeki ve motifteki küçük değişiklikleri fark etmeyi kolaylaştırır. Ayrıca bir çift sayfayı veya bir soruyu bir arkadaşınızla paylaşabilir ve her birinizin yorumunu ucu açık tutarak gözlemlerinizi karşılaştırabilirsiniz.

Yeni başlayanların sık yaptığı hatalar ve daha iyi bir düzeltme yolu

Tekil görüntüleri erkenden yargılamak. Tek başına sıradan görünen bir fotoğraf, daha güçlü iki görüntü arasında önemli bir geçiş sağlayabilir. Önce etrafındaki çift sayfayı okuyun.

Görsel altı yazısını anlamın tamamı olarak görmek. Bir açıklama yazısı bilgi sağlar, ancak kompozisyonu, ölçeği, sekansı veya eksik bırakılanları ortadan kaldırmaz. Görebildiğiniz şeylere geri dönün.

Her tekrara bir sembol demek. Tekrar; bir konu seçimi, bir kurgu aracı, bir baskı kısıtlaması veya bir tesadüf olabilir. Anlam yüklemeden önce görünme sıklığını sayın ve değişiklikleri tanımlayın.

Fiziksel kitabı göz ardı etmek. Dijital bir önizleme resmi gösterebilir ancak kâğıdı, cilt payını, sayfa çevirmeyi veya gerçek ölçeği her zaman gösteremez. Hangi gözlemlerin fiziksel nüshayı gerektirdiğini işaretleyin.

Yalnızca bir duygu durumu kelimesi yazmak. “Güzel”, “garip” veya “yavaş” kelimelerini oraya götüren kanıtlarla değiştirin: soluk renkli çift sayfaların uzun süre devam etmesi, aniden çıkan tam sayfa taşan bir görüntü, tekrarlanan boş kenar boşlukları veya bir görüntü grubunu kesintiye uğratan bir açıklama yazısı.

Elde edilen sonuç, kitap hakkında nihai bir hüküm değildir. Nasıl baktığınızın, kitabın neleri düzenlediğinin ve yorumunuzun nerede geçici kaldığının net bir kaydıdır. Bu, yeni başlayan birinin fotoğraf kitapları aracılığıyla görsel dikkatini geliştirmesinin pratik bir yoludur—her defasında bir sekans, bir çift sayfa ve yinelenen bir detayla.

Bu konuyu keşfetmeye devam et