Yalnızca Mevcut Dillerinizi Kullanarak İlk Kalimba Melodinizi Nasıl Oluşturursunuz
İlk kalimba melodinizi oluşturmak için mevcut üç dili seçin, onlara basit bir ritim verin ve bu kalıbı net bir bitişi olan kısa bir müzik cümlesine dönüştürün. Akordu değiştirmeden veya yeni dil eklemeden parçanın tamamını bu notaların çevresinde kurabilirsiniz.
Bu rehber, yeni başlayanları alışılmadık bir nota düzeninden dört ölçülük tamamlanmış bir melodiye götürüyor. Örnek boyunca geçici etiketler kullanılıyor; böylece kalimbanızda okunabilir nota adları olmasa bile adımları izleyebilirsiniz. Enstrümanınıza ve seçimlerinizi not edeceğiniz bir yere ihtiyacınız var.
1. Kalimbanızın Zaten Sunduğu Notaları Bulun
Enstrümanınızı önünüze alarak başlayın. Dil sayısı tek başına akort düzenini göstermez. Örneğin HOKEMA, standart B17 modelinin Do majörde 17 dile sahip olduğunu belirtirken B17 özel akortları sayfasında Sol majör ve Do minör de dahil olmak üzere başka seçenekler listeliyor. Varsa kendi modelinize ait belgeleri kontrol edin. HOKEMA’nın B17 çalma talimatları ve B17 özel akortları.
Çalarken gördüğünüz şekliyle dillerinizi temsil eden basit bir işaret dizisi çizin. Fiziksel konumlarını soldan sağa numaralandırın. Bunlar çiziminizdeki konum numaralarıdır; müzikal dizi derecelerini göstermezler.
Her dili ayrı ayrı çekin ve üzerine basılmış nota adlarını ilgili konumun yanına yazın. Etiketleri kopyalarken noktaları veya başka oktav işaretlerini koruyun. Enstrümanın üzerinde işaret yoksa nota adı alanını boş bırakıp konum numaralarınızı kullanın. Her sesin notasını belirlemeden de sesleri karşılaştırarak beste yapabilirsiniz.
Ardından seslerini pes, orta ve tiz olarak ayırt edebildiğiniz üç dil bulun. Üçünü birden karşılaştırmak zor geliyorsa ikili olarak dinleyin. Fiziksel olarak yan yana duran dillerin ardışık sesler çıkardığını varsaymayın. Çiziminiz, seçtiğiniz her sesin tam olarak nerede olduğunu göstermeli.
2. Üç Dilli Bir Ses Paleti ve Karar Sesini Seçin
Bu ilk beste için enstrümanın geri kalanını bir kenara bırakın ve üç geçici etiket belirleyin:
| Etiket | Bu rehberdeki anlamı | Çiziminize ne yazmalısınız |
|---|---|---|
| A | Seçtiğiniz pes ses | Fiziksel konumu ve varsa basılı nota etiketi |
| B | Seçtiğiniz orta ses | Fiziksel konumu ve varsa basılı nota etiketi |
| C | Seçtiğiniz tiz ses | Fiziksel konumu ve varsa basılı nota etiketi |
A, B ve C burada referans etiketleridir; müzikal nota adları değildir. Seçtiğiniz diller Do, Re ve Mi seslerini çıkarıyorsa bu rehberdeki A sizin Do diliniz, B Re diliniz, C ise Mi diliniz anlamına gelir. Eşleştirmeyi yanınızda bulundurun.
A–B–C–B–A dizisini yavaşça deneyin. Ardından A–C–B–A dizisini deneyin. Sesini beğenir ve her dili güvenilir biçimde bulabilirseniz bu seçimi koruyun. Aksi hâlde dillerden birini değiştirip tekrar karşılaştırın. Bu, belirli bir dizi seçme zorunluluğu değil, besteniz için kulağınıza dayalı bir seçimdir.
Geçici olarak A’yı karar sesi, yani sonda geri döneceğiniz ses olarak kullanın. Tonal müzikte tonik, istikrarlı bir merkez gibi duyulan sestir; Ableton bu ilişkiyi tonaliteler ve diziler hakkındaki dersinde açıklıyor. Bu alıştırmada A’yı seçmeniz, onun enstrümanınızın toniği olduğu anlamına gelmez. Müzik cümlenizi dinleyerek uygun olup olmadığını sınayacaksınız. Ableton: “Tonaliteler ve diziler”.
3. Daha Fazla Nota Eklemeye Başlamadan Melodiye Ritim Verin
Melodi, tek tek notalardan oluşan bir kalıp olabilir; her yeni notanın başladığı anda tek bir dili çalarak başlayabilirsiniz. Ableton, melodiyi tanımlarken tek notalardan oluşan kalıpları başlangıç noktası olarak kullanıyor. Ableton: “Melodi oluşturma”.
“Bir, iki, üç, dört” diye eşit aralıklarla sayın ve tekrarlayın. Her sayı bir vuruştur. Bu alıştırmada dört vuruşu bir ölçü olarak gruplayın. Tempo, bu tekrar eden nabzın hızıdır ve genellikle dakikadaki vuruş sayısıyla ifade edilir. Zaten bir metronomunuz varsa 60 BPM’yi deneyin; bu, saniyede bir vuruş verir. Yoksa rahat ve sabit bir sesli sayım kullanın. Ableton: “Vuruş ve tempo”.
Önce yalnızca birinci, ikinci ve üçüncü vuruşlarda A’yı çalın. Dördüncü vuruşta dili tekrar çekmeden önceki sesin sürmesine izin verin. Boş geçen dördüncü vuruş boyunca saymayı sürdürebilene kadar tekrarlayın.
Şimdi aynı üç vuruşa sesleri atayın: birde A, ikide B, üçte C. Dördüncü vuruşta yeni bir ses çıkarmayın. Artık notaları değiştirirken ritmini koruyabileceğiniz kısa bir müzikal fikriniz var.
Aşağıdaki gösterimde bir harf “şimdi bu dili çek” anlamına gelir; tire ise “dili çekme, önceki ses sürsün” demektir. Her sütun bir vuruşu kapsar. Tire, sesin vuruş boyunca aynı ölçüde duyulacağını garanti etmez; sıradaki hareketinizin zamanlamasını belirtir.
4. Dört Ölçülük Tam Bir Örnek Çalın
Aşağıdaki örnek, bu rehber için yazılmış açıklayıcı bir melodidir. Nota dizisi seçtiğiniz dillere uyarlanabilir; fabrika çıkışı belirli bir akort düzenini varsaymaz. Her satırı soldan sağa okuyun, ardından vuruşu baştan başlatmadan sonraki ölçüye geçin.
| Ölçü | 1. vuruş | 2. vuruş | 3. vuruş | 4. vuruş |
|---|---|---|---|---|
| 1 | A | B | C | — |
| 2 | B | — | A | — |
| 3 | A | B | C | B |
| 4 | A | — | — | — |
Birinci ölçü, yükselen fikri tanıtır. İkinci ölçü, vuruşlar arasında daha fazla boşluk bırakarak B üzerinden A’ya döner. Üçüncü ölçü açılıştaki sesleri tekrarlar, ancak dördüncü vuruşa B’yi ekler. Dördüncü ölçü A ile biter ve sonraki üç vuruşu yeni bir ses çıkarmadan geçirir.
Önce ilk iki ölçüyü birlikte, ardından son ikisini öğrenin. Son olarak, hazırlık için dört vuruş sayın ve dört ölçünün tamamını kesintisiz çalın. Örnek 16 vuruş ve 10 dil çekişinden oluşur. 60 BPM’de bu 16 vuruş, hazırlık sayımı ve son ölçüden sonra süren ses hariç 16 saniye sürer.
Bir geçiş sayımınızı bozuyorsa tüm parçayı çalmayı bırakın ve o iki dili yavaşça çalışın. Daha kolay bulabildiğiniz bir dili de kullanabilirsiniz. İşe yarayan kısıt, seçilen her notanın elinizdeki enstrümana ait olmasıdır.
5. Örneği Kendi Melodinize Dönüştürün
Dört ölçülük uzunluğu koruyup bilinçli olarak tek bir değişiklik yapın. Böylece iki sürümü açıkça karşılaştırabilirsiniz. Ableton’ın melodi varyasyonu dersi de kullanılabilir sesleri sabit bir kümeyle sınırlarken farklı kalıpları inceliyor. Aşağıdaki değişiklikler bu yöntemi seçtiğiniz üç dile uygular. Ableton: “Ride varyasyonları”.
İlk düzenlemeniz için şu değişikliklerden birini seçin:
- Açılışın yönünü değiştirin: birinci ölçüyü C–B–A–tire olarak değiştirin.
- Bir notayı değiştirin: birinci ölçüyü koruyun, ancak üçüncü ölçünün üçüncü vuruşundaki notayı A ile değiştirin.
- Zamanlamayı değiştirin: ikinci ölçüyü B–A–tire–tire olarak değiştirin.
- Başka bir bitiş deneyin: dördüncü ölçünün ilk vuruşunda B’yi çalın ve ardından üç tire koyun.
Özgün ve düzenlenmiş sürümleri yaklaşık aynı hızda çalın. Düzenlemenizin belirli sonucuna kulak verin: alçalarak başlayan bir açılış, üçüncü ölçüde farklı bir şekil, daha erken bir dönüş veya farklı bir son ses. Tercih ettiğiniz sürümü koruyun.
Ardından başka bir yerde bir değişiklik daha yapın. Örneğin alçalan açılışı ikinci ölçüdeki erken dönüşle birleştirin. Düzenlenmiş ölçüleri hemen yazın; böylece aynı melodiyi tekrar çalabilirsiniz. Artık elinizdeki nota kümesi sabitken perde, zamanlama ve bitiş hakkında besteleme kararları veriyorsunuz.
6. Fazladan Dillere Başvurmadan Sorunları Çözün
Bir müzik cümlesi istediğiniz gibi çalışmıyorsa parçanın tamamını değiştirmeden önce nerede sorun çıktığını belirleyin. Duyduğunuz ya da diziyi çalarken yaşadığınız sorunu çözen en küçük ayarlamayı yapın.
| Fark ettiğiniz durum | Önce deneyebileceğiniz ayarlama | Karşılaştıracağınız şey |
|---|---|---|
| Dizi tekrarlanan bir alıştırma gibi duyuluyor | Üçüncü ölçünün son notasını değiştirin | Açılışa dönüşün şimdi farklı bir yere götürüp götürmediği |
| Bitiş tamamlanmamış hissi veriyor | Seçtiğiniz her dili son nota olarak deneyin | Müzik cümlesinin tamamını dinledikten sonra hangi bitişi tercih ettiğiniz |
| Bir geçiş nabzı tekrar tekrar bozuyor | Ulaşılması daha kolay bir dille hedef dili değiştirin | Sayımı sürdürüp sürdüremediğiniz |
| Müzik cümlesi fazla yoğun geliyor | Bir dil çekişini tireyle değiştirin | Ek boşluğun melodiye uyup uymadığı |
| Müzik cümlesi fazla seyrek geliyor | Bir tireyi tekrarlanan notayla değiştirin | Yeni bir ses başlangıcının ritmi iyileştirip iyileştirmediği |
Bir sonraki tercih ettiğiniz ses elinizde yoksa önce aynı genel yönde mevcut bir sesi deneyin: daha tiz, daha pes veya tekrarlanan bir ses. Diğer seçenek, o noktadaki ritmi değiştirmektir. Özgün bir melodi bestelediğiniz için fikrinizi mevcut seslere uyarlayabilirsiniz.
Yalnızca iki dili beğendiyseniz örnekteki tüm C’leri B ile değiştirin. Yine de tekrarlanan fikirleriniz, farklı zamanlamalarınız ve seçeceğiniz bir son nota olacaktır. Daha sonra dördüncü bir ses isterseniz bunu belirli bir noktada deneyin ve sonucu üç dilli sürümle karşılaştırın.
7. Tekrar Çalabileceğiniz Bir Sürümü Yazın
Melodinin okunabilir bir kaydını oluşturarak bitirin. Dört ölçülük tablonun üstüne, fiziksel konumları ve basılı nota etiketleri varsa onları da içeren dil eşleştirmenizi yazın. Tirenin anlamını ve seçtiğiniz hızı ekleyin. Sayfaya bakan biri, siz de daha sonra, hem sesleri hem zamanlamayı yeniden oluşturabilmeli.
Yazılı sürümü baştan sona çalın. Her dil çekişinin tabloda bulunduğunu ve her tirede saymaya devam ettiğinizi kontrol edin. Çalarken bir şeyi değiştirip yeni hâlini tercih ederseniz, farkı hatırlamaya güvenmek yerine yazılı sürümü güncelleyin.
İlk tamamlanmış kalimba melodiniz dört ölçü uzunluğunda kalabilir. Beğendiğiniz açılışı seçin, melodiyi güçlendiren değişiklikleri koruyun ve bir bitişe karar verin. Yeniden çalabileceğiniz, açıkça kaydedilmiş bir müzik cümlesi bu görevi tamamlar: önünüzdeki dilleri kullanarak beste yaptınız.