Comment copier et recaler une pose complète de personnage, y compris les clés de déformeurs, dans Toon Boom Harmony
Pour copier une pose complète de personnage dans Toon Boom Harmony, sélectionnez les cellules de la Timeline de chaque calque contribuant à cette pose, notamment les pegs, les substitutions de dessins et les calques de déformation. Créez des clés pour la pose source si nécessaire, copiez-la avec le mode de collage approprié, puis collez-la sur les mêmes calques à l’image de destination. Pour recaler l’animation, déplacez ensemble les clés de ces calques afin que la déformation reste synchronisée avec le personnage.
Ce guide explique comment réutiliser une pose plus loin dans le même rig et en ajuster le timing. La méthode s’appuie sur la documentation de Harmony 24 et les indications actuelles du centre d’aide de Toon Boom. Elle suppose que vous disposez déjà d’un rig de personnage fonctionnel avec des déformeurs animés.
Que doit inclure une pose complète de personnage ?
Une pose visible combine plusieurs types d’informations. Les images de dessin contiennent les illustrations et les choix de substitution, tandis que les images clés enregistrent les valeurs de transformation. Harmony prend en charge les images clés sur les pegs, les déformeurs et les autres nœuds de transformation ; copier uniquement les cellules de dessin ne capture donc pas tous les éléments animés. L’explication de Toon Boom sur les images de dessin et les images clés décrit ces rôles distincts.
Avant de copier, examinez la hiérarchie du personnage dans la Timeline. Repérez le peg principal, les pegs locaux, les chaînes de déformation et les calques de dessin qui contribuent à la pose. Incluez également les contrôles animés dont dépend le rig. Servez-vous de cette liste comme d’une vérification de sélection : tout contrôle hors de la hiérarchie sélectionnée nécessite une attention particulière.
Par exemple, la queue courbée d’un personnage peut dépendre à la fois de la rotation de son peg parent et de sa chaîne de déformation. Copier uniquement le peg peut reproduire la position de la queue tout en laissant sa courbure différente. En pratique, sélectionnez les calques qui produisent l’apparence, au lieu de vous fier au contour visible du personnage.
Préparer une pose source avec des clés explicites
Placez-vous sur l’image contenant la pose que vous souhaitez réutiliser. Développez la hiérarchie une fois pour vérifier que les calques de déformation concernés font bien partie de la sélection du personnage. Réduisez ensuite le peg principal du personnage lorsque vous souhaitez agir sur sa hiérarchie dans son ensemble.
La procédure documentée par Harmony pour bloquer une pose consiste à réduire le peg principal, à sélectionner la cellule de l’image, puis à utiliser Add Keyframe. Le raccourci par défaut est F6. Avec la configuration de raccourcis clavier Flash, F6 duplique également un dessin ; si vous n’êtes pas certain de votre configuration, le bouton de la barre d’outils est donc plus explicite. Harmony 24 : Creating Keyframes décrit cette procédure et cette exception concernant le raccourci.
Vérifiez ensuite les calques de déformation. L’objectif est d’obtenir une image source réutilisable avec des clés explicites sur les éléments animés nécessaires. Une pose qui semble correcte lorsque vous parcourez les images peut autrement dépendre de valeurs maintenues ou interpolées depuis une autre image.
Si vous ajustez la pose source, utilisez l’outil Transform avec Animate Current Frame activé. Harmony distingue les contrôles d’animation, affichés en vert avec l’outil Transform, des contrôles de rigging, affichés en rouge avec l’outil Rigging. Le tutoriel sur les déformeurs recommande également de définir des clés sur l’ensemble du modèle avant de créer les poses suivantes. Harmony 24 : How to Use Deformers.
Choisir un mode de collage adapté à la tâche
Choisissez le mode de collage avant de copier. Harmony propose trois modes de Timeline, qui s’appliquent également au glisser-déposer. Harmony 24 : About Copying Motions précise ce que chacun transfère.
| Résultat souhaité | Mode de collage | Éléments transférés |
|---|---|---|
| Reproduire la pose, substitutions de dessins comprises | All Drawing Attributes | Exposition des dessins et images clés |
| Réutiliser les transformations tout en conservant les dessins de destination | Keyframes Only | Images clés |
| Réutiliser les choix de dessin sans transférer les transformations | Exposures Only | Exposition des dessins |
Pour reproduire une pose visuelle complète, All Drawing Attributes est généralement le choix de départ approprié. Choisissez Keyframes Only si vous souhaitez conserver les substitutions de dessins existantes à destination. Exposures Only ne permet pas de transférer les clés d’animation des déformeurs nécessaires à cette tâche.
Le mode de collage et la sélection des calques répondent à deux besoins différents. Choisir All Drawing Attributes ne compense pas l’omission d’une chaîne de déformation dans la sélection. Vérifiez ces deux points avant de continuer.
Copier la pose sur le même rig
Effectuez l’opération à partir des cellules d’image de la Timeline. Pour un premier essai, choisissez une image de destination inutilisée dans la scène et repérez les éventuelles clés ou substitutions existantes que le collage remplacerait.
- Sur l’image source, sélectionnez une colonne de cellules couvrant tous les calques du personnage qui contribuent à la pose. Après en avoir vérifié le contenu, vous pouvez utiliser la hiérarchie réduite du personnage ou sélectionner explicitement les lignes concernées dans la hiérarchie développée.
- Réglez le mode de collage de la Timeline sur All Drawing Attributes, ou sur Keyframes Only si c’est le résultat souhaité.
- Avec la Timeline active, choisissez Edit > Copy Cells from the Timeline, ou appuyez sur Ctrl+C sous Windows/Linux ou Command+C sous macOS.
- Sélectionnez la cellule de l’image de destination, en l’alignant sur les mêmes calques que ceux de la source.
- Choisissez Edit > Paste Cells in the Timeline, ou appuyez sur Ctrl+V ou Command+V.
Ce sont les commandes documentées par Harmony pour copier et coller dans la Timeline. Effectuer l’opération dans le même rig évite d’avoir à établir une correspondance distincte entre les calques. Harmony 24 : Using Timeline Paste Modes.
Comparez la source et la destination avant de modifier le timing. Vérifiez la silhouette, les rotations locales, les formes courbées et les substitutions de dessins. Développez également une chaîne de déformation et inspectez ses clés à destination. Une position générale identique ne suffit pas à garantir une copie réussie.
Recaler ensemble les clés du personnage et des déformeurs
Une fois la pose collée conforme, sélectionnez ses cellules d’image sur les mêmes calques concernés. Relâchez le geste de sélection, puis cliquez sur les cellules sélectionnées et faites-les glisser vers la nouvelle image. Toon Boom précise que le premier clic sélectionne les cellules et que le clic suivant permet de les déplacer ; faire glisser immédiatement une cellule non sélectionnée crée une sélection au lieu de la déplacer. Comment déplacer des images et des images clés dans la Timeline.
La même procédure indique que déplacer des images dans une hiérarchie réduite déplace les images et les images clés alignées dans toute cette hiérarchie. Développez-la lorsque vous devez examiner ou sélectionner des calques précis. Pour modifier le timing de tout le personnage, vérifiez que chaque chaîne de déformation nécessaire est incluse avant de déplacer la sélection.
Distinguez deux décisions de timing. Déplacer une seule pose modifie son espacement par rapport aux poses voisines. Déplacer une séquence sélectionnée du même nombre d’images conserve les intervalles entre les poses de cette séquence. Étendre une séquence exige également de modifier ces intervalles internes.
Exemple détaillé : déplacer une pose ou étendre une séquence
Supposons que trois poses complètes se trouvent aux images 12, 20 et 28. Ces numéros d’image sont donnés à titre d’exemple. Pour déplacer la séquence plus loin sans changer son timing interne, ajoutez huit images à chaque pose sélectionnée. Pour que la séquence dure deux fois plus longtemps tout en commençant à l’image 12, doublez la distance de chaque pose par rapport à ce point de départ.
| Pose | Image d’origine | Décalage de 8 images | Espacement doublé à partir de l’image 12 |
|---|---|---|---|
| A | 12 | 20 | 12 |
| B | 20 | 28 | 28 |
| C | 28 | 36 | 44 |
Appliquez les images de destination choisies aux sélections de tous les calques concernés, y compris les clés de déformeurs. Si la séquence comporte des poses intermédiaires supplémentaires ou des clés de déformation intermédiaires, tenez-en compte également. Déplacer uniquement les trois colonnes principales de pose laisserait ces clés supplémentaires à leur emplacement d’origine.
Déterminer si la pose doit être maintenue ou interpolée
Copier la bonne pose finale ne détermine pas la façon dont le personnage l’atteint. Les images clés de mouvement de Harmony génèrent une interpolation entre les poses. Les images clés en stop motion maintiennent les valeurs constantes jusqu’à l’image clé suivante. Harmony 24 : About Keyframes explique ces deux comportements.
Pour maintenir une pose, vérifiez l’interpolation sortante des canaux de peg et de déformation concernés. Pour obtenir une transition fluide, prévisualisez les images intermédiaires après avoir recalé l’animation. Un intervalle plus long offre davantage d’images pour la transition, mais vous devez tout de même évaluer le mouvement et l’accélération.
Vérifiez également l’exposition du dessin sur toute la durée de l’intervalle. Le tutoriel de Harmony sur les déformeurs considère l’extension de l’exposition du dessin et la création de clés d’animation comme deux étapes distinctes. Même une déformation correctement animée nécessite que le dessin soit exposé aux images où il doit apparaître. How to Use Deformers.
Diagnostiquer une copie incomplète avant de recommencer
Servez-vous de l’emplacement du problème pour déterminer le prochain point à vérifier. Cette séquence de diagnostic découle des rôles distincts des illustrations, des transformations et du timing décrits ci-dessus.
- Le personnage bouge correctement, mais une partie courbée est différente : vérifiez si les calques de déformation étaient sélectionnés et s’ils comportent des clés à destination.
- Les courbes correspondent, mais une variante du dessin est différente : vérifiez si vous avez choisi Keyframes Only et si la substitution de dessin nécessaire a été copiée.
- La pose finale correspond, mais le mouvement entre les poses est différent : examinez les clés intermédiaires, l’interpolation et l’accélération.
- Le glissement crée une sélection bleue au lieu de déplacer les cellules : terminez la sélection, relâchez le bouton, puis cliquez sur la sélection et faites-la glisser.
- Modifier les illustrations collées change aussi les illustrations source : vérifiez l’ID du dessin. Les copies dans la Timeline réutilisent le dessin ; pour modifier les illustrations indépendamment, il faut le dupliquer. Images de dessin et images clés.
Terminez en comparant les poses source et collée, puis prévisualisez tout l’intervalle recalé. Vérifiez l’image précédant l’arrivée, la pose elle-même et la transition suivante. Lorsque les illustrations, les transformations des pegs et les clés de déformation restent coordonnées, la pose copiée est prête pour la suite de l’animation.
Sources
- Documentation Harmony 24 Premium : Creating Keyframes
- Documentation Harmony 24 Advanced : How to Use Deformers
- Documentation Harmony 24 Premium : About Copying Motions
- Documentation Harmony 24 Premium : Using Timeline Paste Modes
- Documentation Harmony 24 Premium : About Keyframes
- Centre d’aide de Toon Boom : Quelle est la différence entre les images de dessin et les images clés ?
- Centre d’aide de Toon Boom : Comment déplacer mes images et mes images clés dans la Timeline ?