जब पियानो पर एक स्वर चलता रहे, तब दूसरे स्वर में विराम कैसे बजाएँ
जब एक स्वर में विराम हो और दूसरा चलता रहे, तो विराम वाले स्वर के नोट छोड़ दें और दूसरे स्वर को उसकी लिखी हुई अवधि तक दबाए रखें या बजाते रहें। विराम केवल अपनी संगीत-पंक्ति पर लागू होता है; इससे पूरा स्टाफ़ या हाथ अपने आप मौन नहीं हो जाता।
यह मार्गदर्शिका उन पियानोवादकों के लिए है जो दो स्वतंत्र स्वरों को पढ़ते हैं, खासकर तब जब दोनों एक ही स्टाफ़ पर हों। आपको पहचानना है कि कौन-से नोट रोकने हैं, कौन-से जारी रखने हैं, और उनके रिलीज़ को कैसे समन्वित करना है ताकि टिके हुए हिस्से की अवधि गलती से कम न हो।
जब दूसरे स्वर में नोट हो, तो विराम का क्या अर्थ है?
स्वर संगीत की एक स्वतंत्र पंक्ति होता है। एक ही स्टाफ़ में अलग-अलग लय वाले कई स्वर हो सकते हैं, इसलिए किसी एक क्षण में विराम और बजता हुआ नोट साथ-साथ आ सकते हैं। MuseScore की आधिकारिक हैंडबुक इस व्यवस्था को समझाती है और दिखाती है कि एक स्टाफ़ पर दो स्वरों को विपरीत दिशा के स्टेम से कैसे अलग पहचाना जाता है। कई स्वरों के साथ काम करना
कल्पना करें कि ऊपर की पंक्ति रुकती है, जबकि नीचे की पंक्ति में लंबा नोट बजता रहता है। उस विराम के दौरान ऊपर की पंक्ति कोई नोट नहीं बजाती, लेकिन नीचे की पंक्ति जारी रहती है। विराम फिर भी महत्वपूर्ण है: यह बताता है कि ऊपर की पंक्ति कब रुकती है और अगली बार शुरू होने से पहले कितनी देर प्रतीक्षा करनी है।
दोनों पंक्तियों को एक साथ देखने से पहले, हर पंक्ति को क्षैतिज रूप से पढ़ें। दो अलग सवाल पूछें: “ऊपरी स्वर अभी क्या कर रहा है?” और “निचला स्वर अभी क्या कर रहा है?” इससे ऊपर से विरोधाभास लगने वाले निर्देश दो संगत निर्देश बन जाते हैं।
कैसे पहचानें कि विराम किस स्वर का है?
स्टेम और आसपास की संगीत-पंक्ति से शुरुआत करें। सामान्य दो-स्वर लेखन में ऊपरी स्वर के स्टेम आमतौर पर ऊपर की ओर और निचले स्वर के नीचे की ओर होते हैं। LilyPond का आधिकारिक नोटेशन संदर्भ इन स्टेम दिशाओं से स्वतंत्र स्वरों को दिखाता है और बताता है कि आपस में टकराव से बचाने के लिए विरामों की जगह कैसे बदली जाती है। कई स्वर
विराम की जगह भी एक संकेत देती है। MuseScore के अनुसार, कई स्वरों वाले अंशों में वॉइस 1 के विराम ऊपर और वॉइस 2 के विराम नीचे खिसकाए जाते हैं; अन्य नोटेशन से टकराव रोकने के लिए उन्हें कभी-कभी और दूर भी रखा जाता है। जगह से मदद मिलती है, लेकिन आसपास की लय भी देखें: अपनी जगह से हटाया गया विराम अपनी पंक्ति से आपकी अपेक्षा से अधिक दूर हो सकता है। कई स्वरों के साथ काम करना
बजाने से पहले, अंश को इस क्रम में समझें:
- ऊपरी स्वर के नोट और विरामों का अलग-अलग अनुसरण करें।
- निचले स्वर का अलग से अनुसरण करें।
- वह सटीक गिनती चिन्हित करें जहाँ हर बजता हुआ नोट समाप्त होता है।
- पहचानें कि कौन-से क्षण में एक स्वर रुकता है, जबकि दूसरा जारी रहता है।
केवल स्टेम की दिशा से यह साबित नहीं होता कि कई स्वर हैं। MuseScore की हैंडबुक बताती है कि एक ही स्वर में नोट की स्थिति के अनुसार स्टेम की दिशा बदल सकती है। स्वतंत्र अवधियों, विपरीत स्टेम दिशाओं और अलग विरामों के मेल को देखें। कई स्वरों के साथ काम करना
एक नोट छोड़ते हुए दूसरे को कैसे दबाए रखें?
पहली कोशिश में, सस्टेन पेडल का इस्तेमाल न करें और ऐसा अंश चुनें जिसके नोट आप आराम से पहुँचकर बजा सकें। जारी रहने वाले नोट की कुंजी दबाए रखें और विराम वाले स्वर की कुंजी को वापस उठने दें। ध्वनिक पियानो में, कुंजी छोड़ने पर आम तौर पर उसका डैम्पर तार पर लौट आता है; दूसरी कुंजी दबाए रखने से उस नोट का डैम्पर उठा रहता है। सबसे ऊँचे, बिना डैम्पर वाले तार इस व्यवस्था के अपवाद हैं। पियानो कैसे काम करता है?
अगर दोनों स्वर अलग-अलग हाथों में हैं, तो हर हाथ को अलग रिलीज़ निर्देश दें। एक हाथ रुक सकता है, जबकि दूसरा अपनी कुंजी पर बना रहता है। अगर दोनों स्वर एक ही हाथ में हैं, तो संबंधित उँगलियों को स्पष्ट निर्देश दें। उदाहरण के लिए, एक उँगली ऊपर का छोटा नोट छोड़ती है, जबकि दूसरी नीचे का नोट दबाए रखती है।
अभ्यास का एक उपयोगी निर्देश है: “E छोड़ें; C दबाए रखें।” स्वरों के नाम लेने से कार्रवाई “यहाँ हाथ उठाएँ” कहने की तुलना में अधिक स्पष्ट होती है; ऐसा कहने पर आप सारे नोट एक साथ छोड़ सकते हैं। ज़रूरत हो तो पहली कठिन रिलीज़ के पास एक छोटा-सा याद दिलाने वाला नोट लिखें।
फ़िंगरिंग चुनते समय सोचें कि शुरुआती प्रहार के बाद क्या होगा। दो नोट साथ बजाने से पहले जाँचें कि लंबा नोट दबाए रखने वाली उँगली अपनी कुंजी पर बनी रह सकती है, जबकि दूसरी उँगलियाँ अगले नोटों तक पहुँचती हैं। कठिन अंश में फ़िंगरिंग तय करने से पहले पूरा क्रम धीरे-धीरे आज़माएँ।
यह हर बीट पर कैसा दिखता है?
नीचे दिया गया एक माप का अभ्यास समन्वय दिखाने के लिए बनाया गया उदाहरण है। 4/4 ताल में, एक चौथाई नोट एक बीट तक चलता है। इस ताल में पूरा नोट पूरे माप तक और आधा नोट दो बीट तक चलता है। अवधि बताने वाले चिह्न
दाएँ हाथ के अंगूठे से मध्य C और दाएँ हाथ की मध्यमा उँगली से उसके ऊपर का E बजाएँ। निचले स्वर में पूरा नोट C है। ऊपरी स्वर में चौथाई नोट E, चौथाई विराम और आधा नोट G है। G के लिए छोटी उँगली इस्तेमाल करें। पूरे अभ्यास में सस्टेन पेडल न दबाएँ।
| गिनती | ऊपरी स्वर | निचला स्वर | कार्रवाई |
|---|---|---|---|
| 1 | चौथाई नोट E शुरू करें | पूरा नोट C शुरू करें | C और E साथ बजाएँ |
| 2 | चौथाई विराम शुरू होता है | C जारी रखें | E छोड़ें; C दबाए रखें |
| 3 | आधा नोट G शुरू करें | C जारी रखें | C दबाए रखते हुए G बजाएँ |
| 4 | G जारी रखें | C जारी रखें | दोनों कुंजियाँ दबाए रखें |
| अगली बारलाइन | G समाप्त होता है | C समाप्त होता है | इस अभ्यास के लिए दोनों छोड़ें |
मुख्य बदलाव बीट 2 की शुरुआत में होता है। E को वहीं समाप्त होना है, लेकिन C के तीन बीट बाकी हैं। बीट 3 पर G पहले से बज रहे C के ऊपर आता है; C को दोबारा न बजाएँ।
बीट 2 के दौरान आपको केवल C सुनाई देना चाहिए। अगर दोनों नोट रुक जाते हैं, तो आपने जारी रहने वाला स्वर भी छोड़ दिया। अगर E दबाए हुए नोट की तरह सुनाई देता रहता है, तो जाँचें कि उसकी कुंजी वापस ऊपर आ गई है और सस्टेन पेडल दबा नहीं है। अगर बीट 3 पर C फिर से सुनाई दे, तो “दबाए रखें” और “नया नोट बजाएँ” निर्देशों को अलग-अलग समझें।
शुरुआत में रिलीज़ सुनना आसान बनाने के लिए, C बाएँ हाथ से और E तथा G दाएँ हाथ से बजा सकते हैं। समय स्पष्ट हो जाने पर, एक हाथ वाले रूप पर लौटें। इससे अभ्यास की दो लयबद्ध पंक्तियाँ बरकरार रखते हुए बजाने का तरीका बदलता है।
क्या सस्टेन पेडल इस्तेमाल करना चाहिए?
इस समन्वय अभ्यास की शुरुआत बिना पेडल के करें, ताकि कुंजियों के रिलीज़ सुनाई दें। सस्टेन पेडल से कुंजियाँ छोड़ने के बाद भी नोट बजते रहते हैं। Yamaha बताता है कि पेडल डैम्पर उठाता है, इसलिए छोड़ा गया नोट उस नोट के साथ गूँजता रह सकता है जिसे आप बजते रहने देना चाहते थे। कीबोर्ड पेडल का इस्तेमाल कैसे करें
इसका व्यावहारिक नतीजा यह है कि उदाहरण भर सस्टेन पेडल दबाए रखने पर ऊपरी स्वर का विराम स्पष्ट नहीं होगा: E छोड़ने पर वह सामान्य तरीके से रुकना बंद कर देगा। इन दो नोटों को अलग-अलग नियंत्रित करने के लिए उँगलियों से दबाए रखना काम आता है।
वास्तविक रचना में, पेडल के सभी संकेतों का पालन करें और इच्छित ध्वनि-रचना पर विचार करें। लिखित विराम के साथ पेडल की गूँज चल सकती है, इसलिए विराम का अर्थ हमेशा पिछली ध्वनि का हर अंश मिटाना नहीं होता। पहले स्वरों का लिखित समय स्थापित करें, फिर पेडल जोड़ें और सुनें कि कौन-सी ध्वनियाँ एक-दूसरे पर चढ़ती हैं। Yamaha का पेडल ट्यूटोरियल जुड़ी हुई पेडलिंग और जानबूझकर एक-दूसरे पर चढ़ाई गई ध्वनियों, दोनों को दिखाता है। कीबोर्ड पेडल का इस्तेमाल कैसे करें
असली सोस्टेनूटो पेडल चुनिंदा नोटों को टिकाए रखता है: मनचाहे नोट दबे हों तभी पेडल दबाएँ; उनकी कुंजियाँ छोड़ने के बाद भी वे बज सकते हैं, जबकि बाद के नोट अलग से छोड़े जा सकते हैं। इस तरीके से पहले अपने वाद्ययंत्र का काम जाँच लें; बीच के पेडल अलग-अलग तरह से काम करते हैं और कई अपराइट पियानो में यह पेडल अभ्यास के लिए ध्वनि दबाने का काम करता है। कीबोर्ड पेडल का इस्तेमाल कैसे करें
अगर जारी रहने वाला नोट टाई से जुड़ा हो तो?
टाई समान पिच के नोटों को जोड़कर उनकी अवधि को एक कर देती है। कुंजी कब छोड़नी है, यह तय करने से पहले उन अवधियों को जोड़ें। स्लर का काम अलग है: यह नोटों के बीच जुड़े हुए ढंग से बजाने का संकेत देता है, उनकी अवधि को एक टिके हुए सुर में नहीं मिलाता। बिंदु और टाई
उदाहरण के लिए, मान लें कि अभ्यास में निचले स्वर का C एक पूरे नोट की जगह टाई से जुड़े दो आधे नोटों में लिखा है। बीट 3 तक बिना दोबारा प्रहार किए C दबाए रखें, जबकि ऊपरी स्वर में G शुरू होता है। ऊपरी स्वर की गतिविधि निचले स्वर की टाई को नहीं तोड़ती।
अगर दोनों स्वर ठीक एक ही पियानो कुंजी पर आ मिलें, तो उस क्षण संगीत-पंक्तियों को नियंत्रित करने के लिए अलग-अलग कुंजियाँ नहीं रहेंगी। पहले दोनों की इच्छित अवधि पहचानें, फिर अंश की फ़िंगरिंग और पेडल संकेतों पर विचार करें। इस लेख का सरल तरीका सबसे सीधे तब काम करता है, जब हर स्वर अलग कुंजी पर हो।
अंश का सही अभ्यास कैसे करें?
जिस वास्तविक माप का अभ्यास कर रहे हैं, उस पर यह क्रम अपनाएँ। ये ऊपर बताए गए स्वतंत्र-स्वर नोटेशन और अलग-अलग नोट छोड़ने के सिद्धांतों पर आधारित अभ्यास सुझाव हैं।
- एक बार में एक स्वर पढ़ें। उसके विरामों को भी नोटों जितनी सावधानी से गिनें।
- रिलीज़ का समय पहचानें। वह गिनती बोलें जिस पर विराम वाले स्वर का पिछला नोट समाप्त होता है।
- उस बदलाव को अलग से अभ्यास करें। उससे ठीक पहले के नोट बजाएँ, फिर केवल ज़रूरी कुंजी छोड़ें।
- अगली एंट्री तक जारी रखें। विराम के दौरान लय बनाए रखें।
- हर पंक्ति को बारी-बारी से सुनें। एक बार दोहराते समय टिके हुए नोट पर ध्यान दें; दूसरी बार छोटे नोट और उसके बाद की खामोशी पर।
अगर समन्वय बिगड़ जाए, तो अंश को रिलीज़ और उसके बाद वाली बीट तक छोटा करें। एक स्पष्ट कार्रवाई जाँचें: क्या विराम वाले स्वर की कुंजी वापस ऊपर आई, जबकि जारी रहने वाले स्वर की कुंजी नीचे ही रही? यह कार्रवाई स्पष्ट होने पर आसपास के नोट फिर जोड़ें और उसके बाद कोई उपयुक्त पेडलिंग जोड़ें।
कीबोर्ड पर, हर स्वर के लिए प्रहार, दबाए रखने और छोड़ने का अपना क्रम रखें। जब विराम आए, तो देखें कि वह किस पंक्ति का है, उस पंक्ति के समाप्त हो चुके नोट छोड़ें और दूसरे स्वर को अपनी अवधि पूरी करने दें।